blog do Eschen

Pinturas para o Sketchjazz! 2/ Sketchjazz paintings 2

2011-08-05T18:01:00.004-04:00

Segunda pintura que fiz para o projeto Sketchjazz!. Pastel seco em papel Canson Mi-Teintes/ Second painting for the Sketchjazz! project. Pastels on Canson Mi-Teintes paper.

Estudo de valor e composição / Value and compositional study

Foto de referência / Reference picture.

Desenho de referencia no tamanho final / Reference drawing at final size

desenho de referencia no papel Canson / reference drawing on Canson paper

Base de cor / Colour blocking

acertando os valores e o desenho/ Adjusting the drawing and the values

colocando os detalhes / starting the details

ajustando a guitarra /adjusting the guitar

cordas e ajustes finais / strings and final adjustments

Pintura Final / Final Painting

Impressões destas e de outras várias pinturas dos artistas participantes do projeto podem ser compradas pelo site Sketchjazz!

Pinturas para o Sketchjazz! / Sketchjazz paintings

2011-08-05T16:50:00.001-04:00

Esse é o processo que usei para as pinturas que fiz para o projeto Sketchjazz! (http://sketchjazz.org/). A tecnica usada foi pastel seco em papel canson Mi-teintes.
This is the process I've used in my paintings for the Sketchjazz! project( sketchjazz!).
The technique used was pastels in Canson Mi-Teintes paper.

Foto de referência usada como ponto de partida.Tive sorte de ter como modelo o talentoso músico Vitor Steiner que ficou tocando até eu achar o enquadramento que queria.
Reference used as a starting point.I was fortunate to have the talented Victor Steiner as a model and he was patient enough to keep playing until I've found the right picture.

Estudo de valor e composição / Value and composition Study

Desenho de referência no tamanho final / Reference drawing, final size

Base de cor / blocking the colours

base de cor/ still blocking the colours

mão e viola em etapa final, mas o fundo não estava funcionando/ Hand and Viola at final stage, but the background wasn't working

Novo fundo e ajustes de cor na mão / New bBackground and colour ajustments on the hands

Pintura final / Final Painting

Escolhendo as molduras / Choosing the frames

Você pode comprar impressões dessas pinturas e de todos os outros participantes no site Sketchjazz!

Entrevista na Revista Ilustrar / Ilustrar magazine interview

2011-05-23T15:50:00.004-04:00

Saiu uma matéria sobre meus sketchbooks na revista Ilustrar nº 22 (http://www.revistailustrar.com/download.html) , dêem uma olhadinha e aproveitem para fazer o dowload de todos os números, são todos incríveis.
There's an article about my sketchbooks at the Ilustrar magazine nº 22 ( http://www.revistailustrar.com/download.html) , take a look and download all the issues,they're all amazing.

Processo de Pintura/Painting Process

2011-05-18T11:43:00.005-04:00

Fotos de referência e estudo de composição/reference Pics
Thumbnails
Thumbanil escolhido ( escolhi esse por ter uma sensação de paz , dado principalmente pelas figuras menores no quadro e mais sensação de luz no fundo) / chosen thumbnail ( I choose this one for the "peace" sensation that light on the background and the smaller figures did)
iniciando o trabalho com pastel / beginning to work with pastels

depois de trabalhar mais no buda, iniciei o Kirim/ after working more with thw budah, i've started the kirim.
Checando a luz e o desenho / Checking the light and the drawing
close do Kirim /Kirim closeup
quase final/ almost final
Buda finalizado ( repare que não há muitos detalhes, mas sim a "sensação" de detalhes) /Final Budah ( Note that there's no detail, but there's a "feeling" that there's detail).

Final ( Paz interior, pastel seco ) / Final ( Inner Peace , Pastels)

Modelo Vivo / Live Model

2011-01-21T09:34:00.002-04:00

Esses desenhos foram feitos com duração de 1 a 10 min em pastel seco com modelo.

I draw these from 1 to 10 min using pastels with a live model

Diarinho Gráfico

2010-05-10T22:13:00.002-04:00

Logo após fazer a oficina "diário gráfico" com o Alarcão aproveitei e fiz uma versão mirim com o meu filho e fiquei muito impressionado com os resultados que ele conseguiu.Até tentei fazer um caderno com o resultado, mas ele não quis, então guardei todas essas folhas com um carinho enorme pela lembrança de maravilhosas tardes de pintura com ele.

Frase interessante de um pintor

2010-03-22T11:10:00.004-04:00

The moment something works well and is under control - is the time to give it up and try something else.

No momento em que algo corre bem e está sob controle, é hora de "deixar de lado" e tentar algo novo

Alex Kanevsky
http://www.somepaintings.net/Alex.html

mais monstrinhos

2010-03-18T22:43:00.002-04:00

Mais um monstrinho para o meu filho. Estou aproveitando esses "projetos" para me acostumar com o processo de criar o desenho, fazer um estudo de valor e depois pintura.Aqui usei acrílica, mas o final ainda vai ser feito em aquarela.

Sketchbook

2010-03-18T22:33:00.002-04:00

Sempre que possível carrego um sketchbook comigo para poder desenhar algo que estou vendo ( adoro desenhar em exposições ou museus) , guardar idéias ou mesmo ir refinando algum desenho que já comecei.Como faço meus próprios cadernos, uso papéis de gramatura alta ( gosto bastante de sulfite 180 gr. e marrakesh 180 gr) para que possa usar qualquer material, desde lápias até tinta acrílica.

Exercício de composição

2010-02-18T14:37:00.002-04:00

Fiz um workshop sobre thumbnails com o Montalvo ( http://montalvomachado.com.br/blog/) e ele falou sobre um exercício que aprendeu no Illustration Academy (http://www.illustrationacademy.com/) que consiste no seguinte: Durante uma sessão de modelo vivo, desenhar em uma página vários quadrados e retângulos de diversos tamanhos e então a cada pose tentar "enquadrar" a pose da modelo em uma dessas molduras.Ao longo da sessão a coisa complica, pois não necessariamente vão haver molduras que caibam a pose inteira, então vc precisa tomar decisões rápidas de como enquadrar tudo isso.Essas 2 paginas foram feitas entre 1 e 5 minutos.Valeu pela dica Montalvo!!!

Ilustração Impressa

2010-02-06T09:11:00.005-04:00

Essa foi minha primeira ilustração impressa em "larga escala".Foi feita para um brinde e fiquei muito feliz com o resultado. A mistura de brilhante e fosco deu um charme especial.Fiz primeiro um Sketch em acrílica, depois refiz o desenho em meu caderno , escaneei e pintei no photoshop.

Novos monstrinhos

2010-01-03T21:50:00.002-04:00

Novos monstrinhos "saindo do forno". O primeiro é o peixe-touro, o segundo é o caneta e o terceiro é o monstro sorvete.É muito divertido fazê-los porque quem cria o tema dos monstrinhos é o meu filho e eu corro atrás para atender esse meu "cliente" muito criativo.Tenho aproveitado para fazer estudos de luz e sombra antes da pintura final como estudo para o processo de pintura.Simplifica muito colocar as cores já sabendo de onde vem a incidencia de luz.

Workshop de caligrafia

2009-12-18T21:13:00.002-04:00

Fiz um workshop de caligrafia para designers com a Andrea Branco na Ponto de contato no início de dezembro. Foi muito bom voltar a treinar caligrafia, que é algo que me interesso desde pequeno mas tinha deixado de lado faz muito tempo. Depois de ver trabalhos do Renato Alarcão (http://www.renatoalarcao.com.br/) em que imagem e escrita se mesclam maravilhosamente bem, minha vontade de treinar voltou e esse workshop veio bem a calhar.Agora é só incorporar isso aos meus desenhos e "sair viajando".

Novas imagens em Pastel

2009-12-02T13:11:00.003-04:00

Esses são dois trabalhos que fiz para a festa de final de ano do Atelier.O Maurício pediu que fizessemos algo fora dos exercícios de aula então fui para esse lado oriental que me fascina muito.O Leão é de uma foto que peguei na internet e o Buda fotografei de uma estátua de madeira.Esse leão ( chamado de foo dog) ainda não está acabado,assim que tiver a foto final eu coloco aqui.

Gama de cinza

2009-11-26T17:21:00.002-04:00

Esses são meus primeiros trabalhos na nova fase do curso do Maurício Takiguthi ( http://www.takiguthi.art.br/). Essa fase é de gama de cinza em pastel seco e é interessante como já começa a parecer pintura e como todo o processo já ajuda a entender como trabalhar futuramente com óleo. É divertido demais...

Prancha de Sandboard

2009-11-26T17:14:00.003-04:00

Essa foi uma prancha de sandboard que pintei para um amigo. Ele gosta da temática Maya e aproveitei fotos e livros que trouxe do México e "montei" esse layout. Depois fiz o desenho em tamanho real e transferi com carvão para a prancha, que já tinha uma base de tinta acrílica imitando pedra. Depois usei tinta latex para fazer a base de luz e sombra e por cima disso ajustei as sombras e a cor da luz com tinta a óleo que me permitiu um controle maior das bordas das sombras. Para finalizar usei verniz semi fosco especial para pintura e deixei secar. Foi um grande desafio, mas me inpirou a tentar uma série de pinturas em Skate. Assim que tiver novidades, coloco aqui.

Monstrinhos em Aquarela

2009-10-28T16:05:00.003-04:00

Esses são os "Trofeus Monstrinhos comilões" que tenho feito para o meu filho de premiação quando ele come toda a comida. Adoro fazer esses premios ( ver a cara de feliz dele quando recebe é a principal razão) e aproveito para treinar aquarela e também me desafiar nos desenhos( a sugestão de mosntros tem sido dele). O primeiro por exemplo é o monstro com cara de lingua e o último o monstro com cara de touro.Mais alguns e vou virar especialista em fazer dourados na aquarela, hahaha.

Sessões de Modelo Vivo

2009-10-20T10:13:00.002-04:00

Muitas pessoas me perguntam aonde podem fazer aula de modelo vivo em São Paulo , então fui dar uma pesquisada e descobri os seguintes lugares aonde as sessões são abertas ao público ( não sei se há professores em todas ).

Associação Paulista de Belas Artes ( http://www.apba.com.br/ ) Rua Conselheiro Crsipiniano, 53 13º andar, Centro. Tel 3105-1660 ( no site não constam os horários )

Centro Cultural São Paulo ( http://www.centrocultural.sp.gov.br/programacao_cursoseoficinas.asp) Rua Vergueiro, 1000 . tel : 3397-4002
quartas, das 14h30 às 16h30e sextas, das 14h30 às 16h30 - Espaço Oficinas

Sesc Pompéia ( http://www.sescsp.org.br ) Rua Clélia, 93 . Tel: 3871-7700
Domingos, das 11h30 às 13h e das 14h30 às 17h.

Quem tiver dicas de novos endereços e puder me passar, eu agradeço para poder acrescentar na lista.

Abs

Curso de Férias

2009-09-02T15:43:00.005-04:00

Resolvi fazer algo diferente nas férias e descobri uma academia de artes em Nova York que dá workshops de desenho de 1 semana.Resolvi tentar e amei a experiência.Passei uma semana desenhando modelo vivo das 10 da manhã às 5 da tarde em um ambiente que só se respirava arte.Muitos "casts" de gesso ( no método clássico se usa muito peças de gesso como modelos de desenho), desenhos e pinturas dos alunos nas paredes (todos com uma qualidade incrível) tudo junto em um prédio bem antigo de NY.Pacote perfeito.Foi uma semana incrível que somou muito com o meu curso de pintura aqui em SP com o Maurício e só me empolgou a continuar desenhando cada vez mais. Esse é o site da escola http://grandcentralacademy.classicist.org/. Recomendo uma olhada no blog deles.

Diário Gráfico

2009-05-13T22:32:00.003-04:00

Em Janeiro fiz o workshop "Diário Gráfico" com o grande ilustrador carioca Renato Alarcão (http://www.renatoalarcao.com.br/) que ensina a trabalhar criativamente com o sketchbook. Nesse workshop fiz várias folhas usando técnicas como monotipia, colagem, stencil e pintura e depois essas folhas foram cortadas e transformadas em caderno para depois ainda poder trabalhar usando o resultado dessas páginas ( como as folhas foram cortadas, cada página do caderno ficou com manchas "aleatórias" assim como a capa do caderno na foto).De todas as técnicas que aprendi a que mais gostei foi a monotipia ( ou impressão única) feita com tinta a óleo sobre uma placa de acrílico e depois transferida para o papel ( polvo da última foto).

Cadernos feitos em casa

2009-05-13T21:53:00.003-04:00

No final do ano aprendi como fazer um caderno pelo método Codex ( que é o método de encadernação mais antigo que existe) e como vocês podem ver treinei bastante. Além de divertido, tem a grande vantagem de poder montar um caderno do jeito que quero com os tipos de papeis que prefiro. O grande da foto ( que é o que uso atualmente) tem além de papéis para desenho ( papel 180g para poder usar tinta), papel craft, papel para pastel e papel para aquarela.aproveitei e adaptei um marcador de página e um elástico na capa estilo moleskine.Acho que até agora já fiz uns 9 cadernos , então estou tentando desenhar mais para usá-los logo.Obrigado Raquel pelo workshop lá na vetor.

Filmes de 2008

2008-12-31T16:41:00.007-04:00

Este ano foi bem interessante em meu trabalho; primeiro por que tive oportunidade de participar de trabalhos muito criativos e diferentes entre si, além te ter voltado a animar muitos personagens e também por ter participado mais na parte criativa e conceitual do trabalho. Foi também o ano em que tive a maravilhosa oportunidade de trabalhar em Londres por 3 semanas e não só fiquei apaixonado pela cidade ( museus, restaurantes, e tudo mais que ela oferece), pelas pessoas que conheci como também me diverti e aprendi muito durante o processo de trabalho e vejo que cresci muito profissionalmente. Depois continuei com os "gringos" participando da campanha americana de Saturn ( divisão da GM) com 4 filmes e muita coisa pra fazer. Logo depois do meio do ano coordenei e animei muitas formigas na belíssima campanha de Chevrolet e por fim voltei ao mundo dos cartoons coordenando e animando os chaveiros do filme de Meriva. Esse filme me fez lembrar como adoro animar personagens principalmente quando há um texto legal e bom material pra se desenvolver a personalidade de cada um.Obrigado a todos que trabalharam comigo nos projetos, afinal sem essa força conjunta não haveria tanta qualidade nos filmes da vetor e obrigado tb aos chefes pela confiança em mim e por me possibilitar ser cada vez mais criativos nos projetos.

Modelo vivo

2008-12-22T15:25:00.004-04:00

Mais desenhos de modelo vivo. Estou tentando usar um pouco de aquarela, apesar de ter feito esses desenhos em 7 minutos. Isso ajuda a tomar decisões rápidas e ser mais ousado com cor, como no último desenho.

Michelangelo no M.U.B.E.

2008-12-22T15:04:00.004-04:00

Fui com o pessoal do atelier do Maurício Takiguthi desenhar na exposição "Michelangelo no MUBE". Foi uma ótima experiência poder ter como "modelos" peças tão importantes históricamente além de uma beleza sem igual. Além de peças do Michelangelo( as mais fracas dele , na minha opinião) e dois desenhos originais, tinham peças de escultura greco-romana ( entre elas a melhor que era o busto de um fauno ( último desenho) e outras de escultores influenciados por Michelangelo, como Bernini e Verocchio.

Pinacoteca do Estado

2008-12-22T14:48:00.002-04:00

A Pinacoteca é o meu museu preferido em SP por reunir muitas características boas em um só lugar. Arquitetura belíssima, muita luz natural dentro do museu, melhor acervo de arte brasileira que conheço, Muitas esculturas ( brecheret e Rodin são alguns dos meus favoritos), sempre tem exposições excelentes e ainda vc pode tomar um café ao lado de um bosque com um lago de carpas ao som de passarinhos. Tem também ao lado a estação da luz ( passagem obrigatória quando vou com meu filho) e o Museu da Língua Portuguesa que vale muito à pena.Outro dia fui lá para desenhar e ver o acervo ( fiz a pouco tempo um curso de História da Arte do Brasil e fui lá relembrar das aulas). Acabei desenhando só algumas esculturas, mas valeu muito só pela inspiração de estar lá.

Dinotopia

2008-12-22T14:30:00.003-04:00

Essa foi uma escultura feita logo depois que comprei o livro "dinotopia", de James Gurney.Estória legal, arte incrível ( http://gurneyjourney.blogspot.com/) e sobre um assunto que gosto pouco; dinossauros. Sempre gostei de pterossauros e estava com vontade de fazer um "busto" de algum dinossauro para poder detalhar mais pele, texturas e mesmo o design da peça integrada com a base, então ao ver o livro resolvi fazer isso com o Skybax, um Quetzalcoatl ( maior pterossauro existente) que é um tipo de montaria no filme. Ele foi esculpido em Supersculpey e seu bico foi feito em madeira balsa e coberto com uma fina camada da mesma massa para acabamento.

O que é Felicidade?

2008-11-01T16:23:00.002-04:00

"Felicidade é olhar no espelho de manhã e gostar de quem eu vejo. É me disponibilizar para a alegria do outro. É crer na simplicidade. É crescer e continuar sabendo como brincar."
Wellington Nogueira, criador e coordenador geral dos Doutoras da Alegria.

silk magazine

2008-10-19T20:45:00.002-04:00

Essa foi minha ilustração para o segundo número da Silk Magazine , um projeto da Lobo ( www.lobo.cx) em que designers e ilustradores fazem trabalhos usando apenas 3 cores para serem impressos em silk screen.Para mim foi uma honra participar desse projeto com pessoas tão talentosas com João Ruas e André Leão.

Convite de festinha

2008-10-08T20:52:00.003-04:00

Esse é o convite que fiz para a festa do meu filho e do meu sobrinho.fiz o esboço em papel e finalizei no photoshop.Foi muito divertido adaptar o rosto dos dois nesse estilo, que por sinal foi inspirado no trabalho de Sanjay Patel, artista da Pixar que admiro muito.

Novos exercícios do curso de pintura

2008-10-08T20:29:00.004-04:00

Alguns dos exercícios que fiz no curso do Maurício Takiguthi. Em todos usei grafite e são cópias de referências que ele dá no curso. Aprendi muito sobre sombreamento e particularmente adorei entrar na fase de desenhar cavalos, que apesar de bem difícil são tão lindos que me dão um prazer extra em desenhá-los.Agora vou entrar na fase do carvão, então logo coloco mais trabalhos.

All Star customizado

2008-09-09T00:38:00.003-04:00

O All Star é uma ótima tela para deixar a criatividade rolar solta. Barato ( que ajuda a não "travar" na hora de começar o projeto) e com uma trama bem boa para aplicar a tinta.

Curso do Cárcamo

2008-09-09T00:08:00.005-04:00

Fiz o workshop de aquarela com o Cárcamo (www.carcamo.com.br) e simplesmente me apaixonei pela técnica. Neste workshop além de me dar a chance de ver o grande Cárcamo fazendo algumas das suas maravilhosas aquarelas, também me permitiu perder o grande medo que envolve essa técnica. O workshop apesar de curto ( são 5 aulas) me permitiu ter uma base muito sólida da aquarela para poder seguir sozinho treinando em casa para me aprimorar ( e haja aprimoramento...). Além disso , a última aula desse workshop é no Jardim Botânico de SP que me peritiu pela primeira vez pintar "plein air", ou seja fazer uma pintura olhando diretamente para o assunto sem fotos, e sso nos permite aumentar a percepção sobre cores e composição, algo que usando uma foto de referência não se consegue. Esta aula também foi especial porque levei comigo meu filho que se divertiu muito e também produziu algumas pinturas comigo. Logo coloco mais aquerelas junto com meus desenhos, eu prometo...

Meu primeiro quadro a óleo

2008-05-24T17:14:00.005-05:00

Tive a chance de participar de um workshop com o talentoso Alex Reider (http://www.areider.com.br/br/) sobre pintura a óleo e foi uma excelente experiência. Além de ter adorado a técnica, foi um dia que passei pintando com grandes artistas lá da vetor ( entre eles, João Ruas e André Leão) fora o professor , que além de talentoso , é uma pessoa muito bacana. Nunca tinha me atrevido a mexer com tinta a óleo e fiquei consideravelmente nervoso, mas adorei e fiqeui muito surpreso por no final do dia ter esse quadro pra pendurar com orgulho na minha parede.Agora continuo o curso do Maurício, só que agora mais ansioso para chegar na fase de pintura, mas também mais consciente que tenho muita coisa pra aprender.

referencias de revistas

2008-05-24T17:03:00.010-05:00

Adoro desenhar usando revistas como referência. Não só posso gastar mais tempo nos desenhos como também posso me concentrar em detalhes que não conseguiria em uma sessão de modelo vivo, fora os temas, e pra isso adoro comprar revistas sobre skate, surf, música e animais selvagens. Funciona tabém como um ótimo break durante o trabalho, ou então como um bom passatempo nas raras vezes em que o computador demora bastante para completar certa tarefa. O último desenho teve uma pequena ajuda do meu filho, que adora desenhar junto comigo.

Modelo vivo

2008-03-25T21:44:00.010-05:00

uma das minhas aulas preferidas!!! poses de 1 a 15 minutos, desenhadas com lápis carvão no papel craft.

Feliz Páscoa

2008-03-25T21:38:00.004-05:00

Me diverti muito nessa páscoa, no início foi difícil imaginar o que pintar nos ovos, mas depois que comecei, faltaram ovos pra eu pintar. Deixei a imaginação correr solta e depois de seco era só rechear de m&m's.Hummmmm

Mais Desenhos

2008-03-08T17:43:00.005-05:00

Gosto de comprar revistas que tenham assuntos que goste de desenhar, principalmente em relação a esporte, música e algumas revistas femininas que tenham fotos com bastante estilo. O primeiro desenho foi de uma revista de skate, as outras duas da Rolling Stone, e a última ,apesar de não ser de revista,foi uma visita à Pinacoteca do Estado. Algo tipo "modelo vivo sem limite de tempo".Tenho treinado muito desenho para poder ter uma base mais sólida para pintura, e também para me ajudar a colocar no papel minhas idéias para futuros projetos.

Meu pequeno pintor

2008-03-08T17:26:00.003-05:00

Esse é o meu pequeno filho já mostrando seus dotes artísticos. Mal comprei a cavalete e ele já estava se divertindo, com toda essa pose de artista.Ele adora brincar com tinta, principalmente se for pra fazer bastante bagunça. Logo mais coloco imagens do resultado de uma dessas nossas brincadeiras. Te amo demais, Gui.

Don Pedro II

2008-01-18T16:43:00.000-05:00

Fiz esse retrato para a festa de final de ano do curso de pintura. O professor me encorajou a tentar algo em carvao e, como adorei essa capa da veja, resolvi tentar. Foi bem divertido fazer esse desenho, e é interessante pra ver oque vem por aí no curso. Mal posso esperar .

"efeitos" do curso de pintura

2007-12-07T17:02:00.001-05:00

Esse foi um desenho que o professor pediu pra fazer apenas para guardar e comparar quando eu entrar na fase de desenhos de cavalo ( parte do curso). Fiquei muito surpreso com o resultado e com a tranquilidade que tive pra fazer esse desenho. Progredi muito rápido em apenas 4 meses de curso e o melhor é saber que vou progredir cada vez mais.Cada vez que desenho algo fora dos exercícios do curso vejo o quanto muda minha percepção e o quanto fico com menos "medo" de desenhar algo complexo.Isso faz toda a diferença, afinal uso a energia que gastaria "panicando" para resolver os problemas de construçao do desenho.

Curso de Pintura

2007-11-24T13:07:00.000-05:00

Estou fazendo o "Curso de Pintura Realista" com o Maurício Takiguthi.Estou muito impressionado com o progresso que tive em apenas 3 meses e isso só no meu traço, então fico imaginando como vai ser quando estiver trabalhando com carvão e pastel. O professor tem um conhecimento técnico e um método de ensino que não se vê no Brasil, e só de olhar os trabalhos dele já fico mais entusiasmado em me empenhar cada vez mais no curso.Essas imagens são alguns dos exercícios que fiz até agora e a primeira é da página dele (http://www.takiguthi.art.br/).

Aves Prehistoricas

2007-10-19T16:39:00.000-05:00

Nada como usar o "Pause " do DVD para poder desenhar qualquer coisa que se queira. Sempre fui um fã de aves prehistoricas e o documentário "Walking with Beasts" é diversão garantida.Os 2 primeiros são a carvão e os outros com lápis. Tenho estudado um pouco mais de luz e sombra e também tenho reparado que estou mantendo mais as proporções dos meus desenhos, tudo isso resultado do curso que estou fazendo ( próximo Post).

Sumi-ê

2007-10-09T17:29:00.000-05:00

Participei de um workshop na "Casa do Artista" ( para quem não conhece, é uma grande loja de material artístico em São Paulo) sobre sumi-ê (pintura japonesa de tinta monocromática). Foi muito bacana tomar contato com uma técnica tão complexa como essa, em que até a leveza com que se segura o pincel influi no resultado, fora que qualquer traço exige uma certeza do que se está pintando.

MUBE

2007-07-25T13:59:00.000-05:00

Participei de uma sessão de modelo vivo no MUBE ( Museu Brasileiro de Escultura). O espaço lá é lindo, com luz natural e o modelo fica em uma mesa bem alta, que dá ótima visibilidade de onde quer que esteja. Pela primeira vez desenhei uma pose tão longa, 1 hora e 15 minutos, podendo me dedicar bem em sombreamento e também em usar carvão, meio que quase nunca utilizei, e depois dessa aula me apaixonei.

Modelo Vivo

2007-07-25T12:31:00.000-05:00

Adoro as aulas de modelo vivo.É um momento em que você se dedica e foca somente em desenhar e treinar o olhar para capturar no papel a beleza da pose e as sutilezas que fazem tanta diferença em um desenho. Agora na Vetor estamos fazendo parte da aula com luz de estúdio para podermos focar um pouco mais em luz e sombra e não só em contorno. Senti uma grande diferença nos meus desenhos quando consegui marcar melhor as sombras.Nossos tempos de pose variam entre 1 e 5 minutos.

Pinturas

2007-07-16T16:10:00.000-05:00

Pinturas feitas por curtição, feitas com tinta acrílica ( a não ser a segunda que foi pastel seco) ao longo de alguns anos.

Escultura em progresso

2007-06-22T15:08:00.000-05:00

Essa é uma escultura que está em andamento já faz algum tempo e foi inspirada em um desenho de tatuagem.Ele vai estar com uma espada em suas mãos (tiradas de um chaveiro comprado no bairro da liberdade) e vai estar pisando em um dragão.Como pode ver ainda falta muito, mas é um projeto que quero terminar um dia.

Meu pequeno artista

2007-05-29T09:03:00.000-05:00

Passei a tarde de domingo fazendo pintura a dedo com o meu filho.Delícia de tarde e cheia de surpresas como por exemplo ele escolher as cores que quer usar, pedir para eu trocar as folhas e principalmente adorar se lambuzar com a tinta.Legal ver como ele ficou entretido e como esse tipo de experiências nos unem mais ainda. Adorei os resultados (não acho que seja opinião apenas do um pai coruja que sou) e acho que vou experimentar fazer algum projeto meu desse jeito, bem solto e "bem lambuzado"!!! Valeu pela tarde filho, Te amo de montão.

Graffiti

2007-05-29T08:52:00.001-05:00

Sempre tive vontade de graffitar. Foi demais a sensação de olhar para aquela "tela" enorme sem qualquer projeto na cabeça e de repente começar a desenhar na parede e ver tudo isso se formando.O polvo agora está virando um projeto de vários desenhos e quem sabe vocês não vão ver alguns nos muros da cidade! Obrigado Thaís e Onesto pela oportunidade e pelas tintas.Pura diversão!

Improviso

2007-05-02T22:37:00.000-05:00

Tenho experimentado uma coisa muito bacana. Simplesmente sentar na frente do cavalete, escolher umas cores e me deixar levar, não pensar em projetos ou em resultados, simplesmente deixar fluir. É bom demais deixar a pintura ir tomando forma na sua frente e também é legal ver que a gente carrega uma bagagem visual enorme, que é só relaxar que as combinações de cor aparecem sem muito esforço.Quero agora estudar mais um pouco de técnica pra depois aliar as duas coisas para que pinturas mais ousadas apareçam.

México!!!

2007-04-17T22:39:00.000-05:00

Fui a uma reunião na cidade do México em Abril e como ninguém é de ferro, aproveitei pra fazer um pouco de turismo. Consegui conhecer Teotihuacán, cidade azteca aonde se encontram as piramides do Sol e da Lua e também fui ao "Museo Nacional de Antropologia" onde há peças de todas as culturas da Hispanoamérica e também lá estava uma mostra temporária sobre a Pérsia.Finalmente comecei o meu "sketchbook das minhas viagens" onde quero ter pelo menos 1 desenho de cada lugar que eu visitar.Comecei bem, pois não só já desenhei a pirâmide da Lua como também várias peças do museu.Foi muito legal descobrir que desenhando acabei reparando em detalhes que nunca notaria se tivesse só fotografado fora que são elementos que ficaram gravados em minha mente e provavelmente aparecerão em desenhos e objetos que eu faça daqui por diante.Outra grande surpresa foi a própria cidade do México; confesso que não esperava encontrar cidade tão bonita e bem conservada com um povo tão gentil como essa, fora que se respira arte a cada canto através de murais, uma quantidade enorme de museus, arquitetura e escultura. Espero ter muitas reuniões por lá para conhecer mais dessa fascinante cultura.

Opções para mesa

2007-03-02T19:56:00.000-05:00

Essas foram as duas idéias finalistas para a mesa que pintei. Enquanto testava o comportamento da tinta na madeira aproveitei pra ver como ficavam minhas idéias já na madeira. As carpas quase foram as vencedoras, mas a árvore na última hora foi escolhida.Quem sabe alguma hora não consigo pintá-las em alguma outra mesa...

Testes de Pintura

2007-03-02T19:38:00.000-05:00

Esses são meus últimos testes de pintura em tinta acrílica, material que mais me adaptei e agora adoro de paixão;tanto pela facilidade de usar múltiplas camadas, até de poder usar tanto aguada como aquarela quanto grossa como óleo.O monstrinho é um desenho meu, e que estou refazendo depois das aulas com o André Leão e com o J.P. Ruas (assim que terminar eu coloco aqui) e os outros dois são imagens que coleciono da internet e aproveito pra não ter que me preocupar com o desenho, apenas com a pintura.O primeiro é de um francês chamado XAV (http://sushixav.free.fr/) e o outro é de um americano chamado Sean Galloway (http://gotcheeks.blogspot.com/). Aproveitem pra ver o trabalho deles que é inspirador.

Lapis de cor

2007-02-20T10:30:00.000-05:00

Mais uma série de desenhos antigos.Sempre gostei de usar lápis de cor pela praticidade e tb pela facilidade de misturar cores. Esses dois foram feitos em um estágio no estúdio de uma agência, em uma fase que o pessoal de lá me ensinou um pouco de cada técnica de pintura diferente, indo do lápis de cor ao aerógrafo.Outra vantagem do lápis de cor era "simular" o efeito de aerógrafo e poder brincar um pouco de "Sorayama", um artista japonês famoso pela sua série Sexy Robots e que tem uma técnica maravilhosa.

Marialândia 2

2007-02-14T17:34:00.000-05:00

Esse foi um filme feito para o México, para uma marca de água chamada Ciel. Foi todo feito em Maya, "rendido " em Turtle, e foi o maior projeto que coordenei, tanto em quantidade de trabalho, como em tamanho de equipe.Obrigado a todos pelo empenho e espero que tenham se divertido durante o processo.O segundo clipe foi uma animação que fiz como teste para a agência aprovar o personagem, além de um bom meio de testar os controles de animação

Marialândia

2007-02-14T17:18:00.000-05:00

Polvo

2007-02-02T15:24:00.000-05:00

Essa foi uma marca que criei para o equipamento de mergulho de uma amiga. Assim que cheguei a um desenho, parti direto para desenhar já em caneta permanente. Muita responsabilidade. Me senti como um tatuador.Se você reparar no canto, há uma lula, que é a marca do meu equipamento.

A China é logo alí.

2007-02-01T08:17:00.000-05:00

Pode-se dizer que fui a um pedaço da China nesse final de ano. Esse é o Templo Zu Lai, um templo budista logo alí em Cotia, que te faz sentir como se estivesse visitando a China. Jardins maravilhosos, estátuas de Buda, entalhes em todos os muros e um museu de arte budista são algumas das coisas que te deixam de queixo caído e se sentindo em um cenário do "Pequeno Imperador" ou de algum filme do Hayao Miyazaki. Para mais informações http://www.templozulai.org.br/

A primeira mesa a gente nunca esquece ...

2007-01-09T14:08:00.000-05:00

Esse foi o meu primeiro projeto artístico por encomenda.É uma mesa para uma sala de reuniões da "Image Nation" . Agradeço muito à Eliza e ao André por terem me dado essa oportunidade e pelo excelente processo criativo que foi. Pude criar várias propostas, chegamos em duas finalistas e eles decidiram pela árvore ( a outra proposta eram carpas) . A idéia dos galhos avançarem pelo chão foi da própria Eliza, e isso acabou valorizando muito o desenho.Foram 7 horas de pintura e uma boa dor nas costas no final, mas valeu muito à pena. Adorei o resultado, adorei a chance de pintar algo tão grande e principalmente adorei ver o quanto as pessoas curtem e apostam no meu trabalho. Valeu...

Último post de 2006

2006-12-27T20:20:00.000-05:00

Este ano foi muito especial pra mim,cheio de mudanças na vida,crescimento profissional, a volta à minha veia artística, rever velhos amigos ,fazer novas amizades e principalmente este Blog.Poder dividir com vocês um pouco do meu trabalho e minha arte ,fora contar algumas coisas que gosto de fazer tem sido muito importante pra mim, ainda mais sabendo que vocês tem voltado pra ver e me dar apoio pra continuar.Já tenho preparado muitos posts novos, então aguadem que 2007 vai vir com a carga toda...
Coloquei essa imagem para nos lembrarmos das coisas simples e belas que aparecem ao nosso redor e que para aproveitá-las basta um simples olhar e apenas um minuto do nosso tempo para que essas pequenas coisas nos encham de alegria, beleza e paz.
Obrigado por 2006 e que 2007 seja ainda melhor...
Beijos no coração....

época de agência

2006-12-22T15:13:00.000-05:00

Estes são alguns trabalhos que fiz quando trabalhei no estúdio de uma agência chamada Vista Propaganda. Meus melhores professores de pintura e um super incentivo pra todo o meu trabalho e carreira profissional. Fora a chance na época de trabalhar com gouache importado, coisa que era muito difícil e cara para um simples mortal.

Senhor de Sípan

2006-12-11T14:36:00.000-05:00

Exposição na Pinacoteca. Maravilhosa. É de babar não só pelas cerâmicas e motivos pintados, como também pela riqueza do vestuário e dos adornos em ouro usados. Vale a pena conferir...

Nuna

2006-12-11T14:23:00.000-05:00

Essa foi a última escultura que fiz usando "SuperSculpey". É um personagem criado para o Episodio 1 do Star wars e para quem se interessar aparece em uma cena com o Jabba the Hut na corrida de Podrace. (vocês acham que eu sou fã da série?). Adorei o design (criado pela artista Terryl Whitlatch) tanto porque lembra um dinossauro só que mais dinâmico, quanto pelo seu tamanho. Foi a primeira escultura que pude fazer em "tamanho natural" e me preocupar com os detalhes como rugas, dobras de pele e músculos para essa escala. Depois de modelada, usei tinta acrílica para aeromodelo para pintar.

Testes de sombreado

2006-11-27T14:15:00.000-05:00

Volta ao "básico". Estou fazendo testes de luz e sombra apenas em branco e preto para poder ter mais noção dos volumes dos objetos e tambem mais controle sobre a tinta. Quanto ao lápis, achei um bloco de papel bom que eu tinha comprado faz tempo e resolvi usar. Realmente o tipo do papel dá uma diferença brutal no sombreado.nesse desenho usei só um lápis HB.

Desenho no fundo do Mar

2006-11-27T13:46:00.000-05:00

Isso é que é vício.Fui mergulhar nesse fim de semana e de curiosidade comprei uma prancheta para mergulho. Como meu dupla teve que abandonar o mergulho e não tinha pra quem escrever ( violinos tocando musica triste ao fundo!!!) resolvi tentar desenhar, e não é que deu certo?Contando que estava de luva e flutuando de um lado pro outro, até que saiu um belo traço.
Proximo mergulho tem mais....

Caneta Bic

2006-11-14T14:44:00.000-05:00

Um professor da ESPM( onde estudei) comentou que era um ótimo exercício pintar com caneta BIC. Resolvi testar e me diverti muito. Procurava fotos bem contrastadas de referência e usava uma Bic ponta fina para o sombreado e a ponta grossa para as áreas maiores. Chegava a usar 1 ou 2 canetas por desenho.

A Primeira ilustração digital, a gente nunca esquece

2006-11-14T14:21:00.000-05:00

Essa foi a minha primeira ilustração feita no computador. Foi feita em um software extinto chamado Lumena que rodava em um PC que hoje não serviria nem de peso de papel, afinal se você não reparou a data no canto da imagem, ela foi feita em 1990. É pessoal, posso dizer que faço parte da história da Computação Gráfica no Brasil, ou pelo menos que acompanhei bem de perto a maior parte dela.

Gato na Tocaia

2006-11-02T17:13:00.000-05:00

Esse é um quadro que quero pintar em tela, mas foi muito legal experimentar no photoshop tanto para treinar luz e sombra, como também para "perder o medo" já que não pintava fazia tempo. Depois resolvi tentar uma outra opção com cores mais fortes e um estilo mais gráfico para mudar um pouco o estilo. Fiz esse segundo desenho no Paint do windows para não me preocupar com pincéis ou várias ferramentas, somente em cor e estilo.

Sapo

2006-11-02T17:07:00.000-05:00

Fiz essa ilustração usando Painter e usando uma foto da National Geographic como referência.

Exposição Ruas

2006-11-02T16:32:00.000-05:00

Exposição no instituto cultural Itaú com grafitis na fachada do prédio. É muito legal poder ver de perto o trabalho desses artístas e a diferença de estílos de cada um.

Gilberto Salvador

2006-11-01T17:16:00.000-05:00

Esposição do Gilberto Salvador no prédio da Fiesp. Estava passeando pela Av. Paulista quando vi essa pequena escultura amarela na calçada.Valeu muito a pena entrar e ver essa exposição. Peças grandes feitas em madeira e resina, muito bem iluminadas e com uma cara "bem 3D". Vou usar as fotos que tirei como referência para treinar luz e sombra em desenho e pintura.

10 convenção de Tatuagem

2006-10-27T14:13:00.000-05:00

Fui na convenção de Tattoo neste fim de semana. Ótima fonte de inspiração de desenhos (ainda mais para quem gosta de desenhos orientais, como eu) , exposição de fotos, pessoas curiosas e aquele barulhinho viciante da maquininha de tattoo pra todo lado.( quem já fez uma tattoo sabe do que eu estou falando!).

Cafezinho na Paulista

2006-10-27T10:47:00.000-05:00

Passeio em um domingo de sol pela manhã na Avenida Paulista. Espero que dê para "pegar" o clima.

Esculturas

2006-10-14T14:41:00.000-05:00

Essas são algumas esculturas que fiz. O porco é um personagem de game chamado "parodius"
foi a minha primeira escultura. Usei durepox e massa plástica. Logo em seguida conheci um material chamado "Supersculpey" que é uma massa de modelar parecida com a plastilina só que você pode colocar no forno que ela endurece e ainda permite dar acabamento e pintura. O Pica Pau, o Capitão caverna e o Triceratops foram feitos com ela. No triceratops ainda usei madeira balsa como estrutura para poder dar o volume básico do corpo e da cabeça e também para economizar massa.Se não me engano, a "Supersculpey" pode ser achada na "Casa do Artista" em São Paulo.

Anjo com piercing

2006-10-10T12:45:00.000-05:00

Não pude resistir. Na decoração de Natal do Iguatemi em 2003 estava passeando por lá quando
reparei no curioso lugar para se colocar um cabo de aço no coitado do anjo. Esses anjos de hoje em dia estão muito modernos....

Exposição Calder

2006-10-08T19:45:00.000-05:00

Hoje fui à Pinacoteca do Estado para ver a exposição "Calder no Brasil". Fiquei maravilhado com a simplicidade e a beleza de seus mobiles. Não havia ângulo ou jeito que se olhasse cada peça que
ela não parecesse bonita. Ainda bem que levei meu caderno, pois mesmo com traços rápidos e não muito caprichados as formas ficaram bonitas. Acho que não há meio de deixá-las feias. Vale a pena conferir também as outras duas mostras que estão lá, principalmente a do Klaus Mitteldorf.

Pequenos Quadros

2006-10-08T19:31:00.000-05:00

Estou voltando a pintar com tinta acrílica.Resgatei meus cadernos de desenho e estou selecionando alguns rabiscos para virarem quadros de exercício. Estou pintando em cadernos pequenos para poder "deseferrujar" e até para poder terminar rápido. A idéia é mais pesquisa que qualidade e também gerar novas idéias. O primeiro ainda quero testar com um galho de cerejeira no lugar do ramo verde, e o segundo ainda preciso testar visuais para o fundo.Quem sabe eles não viram pinturas maiores....

2006-10-06T17:23:00.000-05:00

Fiat Idea Adventure - Iguana

Este foi o último comercial em que trabalhei.Animei quase todas as cenas e fiz os controles de animação (Rigging).Foi um projeto muito legal de fazer e o mais próximo de um dinossauro que animei.Dupla diversão....

Escultura

2006-10-06T08:47:00.000-05:00

Essas foram algumas das peças que esculpi nas aulas do Atelier Kislansky. Era uma sessão de
modelo vivo e tinhamos que esculpir cada pose em cerca de 20 minutos. Era um ótimo exercício mas no começo era algo que me deixava bem "travado". Só depois quando o olho ficou mais treinado é que as esculturas fluiam mais. Depois de terminado, eu fotografava as peças e reaproveitavamos a argila, então também treinávamos um pouco de desapego com a obra.Algo que continuo treinando muito já que trabalho com animação pra publicidade....

Chegada do Gui.

2006-10-02T18:13:00.000-05:00

Esse foi o quadro que fiz especialmente para o nascimento do meu filho. Como adoro dinossauros,
trocar a cegonha por um pterodátilo foi uma idéia "óbvia". Fiz o desenho no papel, escaneei e pintei ele inteiro no Photoshop. Tive muita ajuda e aulas do André Leão na pintura e ajuda de todo o pessoal da Vetor no design e a tipografia foi feita pelo Gustavo Yamin. Valeu mesmo gente.

Modelo Vivo

2006-09-30T19:55:00.000-05:00

Esse é um desenho que fiz durante uma sessão de Modelo vivo lá na Vetor. Esse tem sido um dos
melhores meios de desenvolver o traço e "soltar a mão". Geralmente faço 1 sessão de 1 hora e meia por semana com modelos variados e também com materiais variados, como lápis de cor,caneta, nanquim com pincel, carvão e o que aparecer pela frente.Além do desenho, isso tem me ajudado muito em modelagem 3D e também na animação, pois tenho um cuidado maior quando estou posicionando personagens.

Primeiro Post

2006-09-30T17:05:00.000-05:00

Olá. Estou começando o meu Blog e espero que goste do que encontrar. Minha idéia é escrever não só sobre meu trabalho como animador em computação gráfica, mas também sobre desenho, música cinema e outras coisas que forem aparecendo.Obrigado a todos que me incentivaram a começar essa nova "aventura", Espero que gostem e obrigado pela visita.